剪輯的語法·插圖修訂第2版 節(jié)選

**章 剪輯基礎(chǔ) 問：剪輯是什么？ 答：電影的剪輯是對電影拍攝中所捕獲的影像和聲音“鏡頭”進(jìn)行整理、回看、篩選和順片的過程。剪輯的結(jié)果就是一個連貫自然而充滿意義的故事或是一種視覺呈現(xiàn)，并會盡量忠于影片的原意——娛樂、傳達(dá)、啟發(fā)等。 寫作的時候，你會從自己的詞匯庫中選擇一些詞，以特定的形式把它們串起來，構(gòu)成能傳達(dá)、娛樂或是喚起讀者情感反應(yīng)的句子。電影的剪輯過程與之相似。你要選擇鏡頭，把這些鏡頭在所剪輯的場景中串聯(lián)起來，以期傳達(dá)信息、娛樂大眾或喚起觀眾內(nèi)心的情感反應(yīng)。要想使你所寫的語句能被讀者理解，你所用的語言必須遵守廣為了解和接受的語法準(zhǔn)則——拼寫、詞序、詞組結(jié)構(gòu)和時態(tài)等。而電影語言中也具有類似的視覺語法：鏡頭是如何拍攝的，又是如何剪輯到一起。 在本書的姊妹篇——《鏡頭的語法》中，我詳細(xì)討論了拍攝個人影片所需遵循的*基本的結(jié)構(gòu)準(zhǔn)則。而這本《剪輯的語法》呈現(xiàn)了視覺建構(gòu)的基本準(zhǔn)則，這些準(zhǔn)則將會讓你把這些鏡頭組合成一個有意義的故事。作為一個創(chuàng)作實(shí)體，你可以隨心所欲地剪輯自己的視覺元素，但是你首先得了解娛樂和視覺傳媒領(lǐng)域中被普遍認(rèn)可的某些基本準(zhǔn)則和標(biāo)準(zhǔn)。本書的各章就是幫助你了解剪輯過程中所潛藏的語法，引領(lǐng)你走向一條完美的剪輯之路。 1.1 剪輯簡史 早在數(shù)字錄像帶和計算機(jī)剪輯軟件誕生前，人們利用感光膠片來制造電影的影像。一百多年前，感光膠卷帶和手搖移動膠片攝影機(jī)相結(jié)合的新興技術(shù)僅能拍攝約一分鐘的事件。早期的絕大多數(shù)電影都是對事件的一分鐘實(shí)時錄影。不久，科技取得了進(jìn)一步發(fā)展，人們摒棄了平鋪直敘式的紀(jì)錄片，用電影來呈現(xiàn)更為復(fù)雜的、敘事性的虛構(gòu)故事，從而取得了更佳的娛樂效果。膠片的長度增加了，因此記錄時間也更長。隨著膠片視覺語言的發(fā)展，更多的鏡頭變化被引進(jìn)電影制作中，電影的表現(xiàn)形式也更為華麗。為了剪掉過于龐雜的影像，給觀眾呈現(xiàn)出一個結(jié)構(gòu)完好的故事，必然需要對大量影像素材進(jìn)行剪輯。 短短數(shù)十年內(nèi)，更為復(fù)雜的電影攝影和剪輯的視覺語言發(fā)生了變化。電影成為了這個星球上*大的娛樂和信息媒介。許多人對它趨之若鶩，也有些人對它嗤之以鼻。電影及其觀眾對它的感知方式開始成為一門研究科目。許多關(guān)于電影制作所帶來影響的一些理論，尤其是剪輯這方面的理論開始在世界不同文化中孕育而生。實(shí)踐證明，剪輯師剪切電影的時間以及不同鏡頭的銜接方式對觀眾所產(chǎn)生的影響往往會超越故事。而剪輯也不再僅僅是一種對一系列鏡頭中冗余鏡頭的物理精簡方法，它也成為電影工作者工具箱中的強(qiáng)大工具。圖像的拍攝工具和剪切工具也隨著時間在不斷發(fā)展，但是視覺語法中絕大部分基本準(zhǔn)則仍然被沿襲下來。不同的剪輯風(fēng)格時起時落，但至今不變的是它的核心方法和實(shí)踐背后的意義。 1.2 影響剪輯選擇的元素 既然剪輯就是將聲音和畫面的單個鏡頭組合為一個連貫的故事，那么一處剪輯就是你在這個組合過程中從一個鏡頭到另一個鏡頭的轉(zhuǎn)換位置。簡而言之，一處剪輯就是一個剪輯點(diǎn)，即一個鏡頭結(jié)束以及另一個獨(dú)立鏡頭的開始處（見圖1.1）。“剪切”（cut）一詞起源于電影拍攝完后，在長長的感光膠片上進(jìn)行剪輯的歲月。剪輯師查看膠片上每個靜止畫面后，要決定在畫面之間的什么位置剪掉膠片。當(dāng)時僅僅是用一把剪刀和一個剃刀刀片來切斷該處的膠片（見圖1.2），之后再用膠水或者膠帶將這些塑料膠片粘在一起。而剪切和連接處則成為鏡頭之間的轉(zhuǎn)換點(diǎn)。這里所描述的直切僅是一種鏡頭之間的轉(zhuǎn)換方法，而如何選擇鏡頭之間的轉(zhuǎn)換則取決于許多因素。 你首先要考慮的因素就是剪輯的媒介——膠片、錄像帶視頻或者計算機(jī)輔助數(shù)字視頻。每種媒介以及剪輯過程中所使用的設(shè)備往往會對體力、時間或經(jīng)濟(jì)方面有所限制。許多人認(rèn)為，計算機(jī)輔助數(shù)字視頻是目前所用的剪輯媒介中*經(jīng)濟(jì)也是*為多樣化的一種，而且也是你，即本書讀者*可能正在使用的剪輯。所以在本書中，我盡量討論的是剪輯語法的普遍性，從而使這種通用準(zhǔn)則和實(shí)際操作能適用于所有媒介和剪輯設(shè)備或軟件。需要注意到的是，某個媒介中所用到的某一術(shù)語或許正是來自于另一媒介，而某一術(shù)語在不同的軟件應(yīng)用中也會有不同的意思。 影響到你剪輯轉(zhuǎn)換選擇的另一因素則是你正在剪輯的作品的類型，它是一部紀(jì)錄片、一部虛構(gòu)的敘事短片、一套新聞節(jié)目、一段音樂視頻、一個電視廣告，還是堂兄的婚禮視頻？ 每種項(xiàng)目或節(jié)目類型可能需要特定的一種剪輯風(fēng)格以及使用特殊的轉(zhuǎn)場。比如，在一段憂郁的音樂視頻里，你也許希望用漫長而緩慢的疊化（dissolve）來實(shí)現(xiàn)鏡頭之間的轉(zhuǎn)場，但是你不可能使用這種方式來剪輯整點(diǎn)新聞中具有爆炸性和真實(shí)性的新聞片段。關(guān)于疊化的技術(shù)我們在后面會具體討論到，而在這里說到這個例子則在于闡明不同的節(jié)目種類及這些節(jié)目內(nèi)部不同的類型要遵循公認(rèn)的原則和準(zhǔn)則這一點(diǎn)的重要性。為了使目的簡單明了，我們主要討論的是虛構(gòu)的敘事電影相應(yīng)的語法和實(shí)際操作，而不是任何運(yùn)動畫面節(jié)目都需遵循的普遍準(zhǔn)則。 其他能影響到剪輯和鏡頭轉(zhuǎn)換選擇的因素還包括你自己的創(chuàng)造力、導(dǎo)演的眼光、制片人的建議以及你將要剪輯合成的原始素材的拍攝質(zhì)量。切記，好的剪輯師可以將新的生命注入老套、乏味或無聊的素材中。但是，剪輯師也要遵循上文所描述的剪輯限制因素。所以重點(diǎn)是，雖然剪輯師是完成剪輯任務(wù)的，但是他或她不能始終掌控影響剪輯過程的所有因素。 1.3 基本的剪輯轉(zhuǎn)換 現(xiàn)在，我們開始討論剪輯技術(shù)本身。從一個鏡頭或視覺元素轉(zhuǎn)換到另一個鏡頭或視覺元素，通常有四種基本方法： 切 一個鏡頭與下一鏡頭之間的瞬時轉(zhuǎn)換。一個鏡頭的*后一個畫幅迅速轉(zhuǎn)換為下一鏡頭的**個畫幅。 疊　化 從一個鏡頭的結(jié)束畫面逐漸轉(zhuǎn)換到下一鏡頭的開始畫面。疊化一般是通過在特殊時間段里用一個瞬時的、向下和向上模糊斜面疊加到兩個鏡頭上來實(shí)現(xiàn)的。隨著**個鏡頭結(jié)尾的“漸隱”，下一鏡頭的開始“漸顯”在屏幕上。 劃　變 是指以特定角度行進(jìn)的一條線或圖形穿過屏幕，消除剛結(jié)束的鏡頭圖像。同時在結(jié)束處，從該線或圖形的背后顯現(xiàn)出下一鏡頭的圖像。劃變的鏡頭取代了之前在屏幕上的鏡頭。 淡入淡出 ●　逐漸從全黑屏幕轉(zhuǎn)為全部可見影像（黑色消退或淡入）。 ●　全部的可見影像逐漸變成全黑屏幕（褪至黑色或淡出）。 自電影發(fā)展的初期開始，剪輯的語法就在一些方面不停地演變，但是這四種基本的鏡頭轉(zhuǎn)換仍然沿用至今。不管你剪輯的是什么類型的片子，也不管你使用的是什么工具，切仍然是切；而不管你疊來疊去的是什么影像，疊化還是疊化；劃變的字面意思仍然是指用新鏡頭劃掉原來的鏡頭；淡入還是由黑變亮，淡出也還是由亮變黑。這四種轉(zhuǎn)換沒有改變，因?yàn)樗鼈兊哪康臎]有改變，而*重要的是，當(dāng)它們被用來轉(zhuǎn)換時所有人都明白這種語法——或者是當(dāng)其中一種剪輯方式用作轉(zhuǎn)場時，人們就會明白它的意思。 本書后面的章節(jié)會對這些基本的剪輯轉(zhuǎn)場有更深入的分析。現(xiàn)在讓我們將它們暫時擱在一邊，將我們的注意力放在一個更為廣泛的課題——整個剪輯過程的普遍方法上。 你的目標(biāo)是要讓觀眾看一部完成的作品，這個作品要盡可能給觀眾帶來極大的娛樂和豐富的信息。為了能夠順利完成這個作品，你*好要遵循下面所介紹的剪輯過程中的步驟。