序 昆劇導演沈斌 劉厚生 賀·書 尚長榮 自序 從一個演員走向導演的歷程 恩師教誨，刻骨銘心 一、導演藝術方案及導后記（按年月序） 豫劇《西湖公主》導演總體設計 昆劇《長生殿》導演札記（上）——兼論戲曲導演的基本規律 昆劇《長生殿》導演札記（下）——兼論戲曲導演的基本規律 中國的、昆曲的、莎士比亞的——昆劇《血手記》編演經過 弘揚民族文化要跟上時代的步伐——談昆劇《十五貫》的復導（上昆版） 蝴蝶一夢到東瀛——昆劇《新蝴蝶夢》深化內涵精心加工過程 粗獷不等于粗糙——淮劇《血染白綾》導演札記 昆劇新編大型神話劇《上靈山》導演總體形象構思 我們不能等待死亡——記重排昆劇《上靈山》 京劇《風雨督陶路》導演寄語 深沉的憂患意識，積極的開拓精神——京劇《范仲淹》導演的追求 古不陳舊，新不離本——京劇《壽誕風波》導演的追求 昆劇《釵頭鳳》導演總體創作構思 豫劇《英娘》導演創作談 大型越調現代戲《申鳳梅》導演闡述 讓經典劇目再現輝煌——新版錫劇《珍珠塔》導演構思 越劇《柳永與蟲娘》——導演構思與處理 昆劇《釵釧記》編導的話 豫劇《唐知縣斬誥命》導演闡述 昆曲《梁山伯與祝英臺》導演設想 昆曲的演和導——古兆申先生改編的昆劇《蝴蝶夢》導演摘記 《千古韓非》導演構思與分析 昆劇《孟姜女》導演闡述 昆劇《龍鳳衫》導演創作定位 全本昆劇《長生殿》導后記 淮劇《漢魂歌》導演闡述 “眾生平等，情義無價”的三次握手——新編京劇《青白蛇》導演的話 繼承經典，重塑輝煌——重排昆劇《血手記》導演闡述 黔劇《蒼琴》導演創作思考提綱 淮劇《十五貫》創排設想 昆劇《白兔記》導演創作提綱 紹劇《佘太君》的創作思路 昆劇《十五貫》導演設想（浙昆版） 在繼承中求創新——昆劇《范蠡與西施》導演闡述 越調《大明朱元璋》二度創作走向 重現歷史情景下的人物存在狀態及復雜、矛盾的人性——婺劇《遙祭香魂》導演方案 昆劇《大將軍韓信》導演方案 昆劇《李清照》導演藝術方案 昆劇《紫釵記》舞臺演出走向（摘要） 婺劇《烏孝詞》藝術創作思路 昆劇《南柯夢記》導演方案札記 京劇《蘭陵王》藝術導向 二、藝術論談（按年月序） 古裝影片《筆中情》散記 婺劇《鐵靈關》導后感言——記1984年**次執導 五百元排出《占花魁》 北方也有端午節龍舟會 昆劇《長生殿》訪日演出成功有感 必須重視戲曲導演在振興戲曲中的作用 昆劇《長生殿》訪日演出隨記 細膩·深刻·優美——談李紫貴老師導演《長生殿》的藝術特色 繼承與革新——戲曲導演的一個新課程 拼搏·追求·心愿——《風雨督陶路》導演瑣談 有意求新，無形規范——論計鎮華表演藝術的風格 寶島“昆劇熱”——上海昆劇團訪臺演出瑣記 關于戲曲導演隊伍建設的思考 豪華落盡見真淳——記新版錫劇《珍珠塔》司鼓指揮陳華 桃李芬芳，后繼有人——中國戲曲學院第三次來滬展演觀后感 昆劇《長生殿》，我一生的情緣 傳統戲與嬗變的戲曲導演藝術——論昆劇《梁祝》與《孟姜女》的創作 群星光耀《牡丹亭》 好導演就像好箍桶匠 深入與騰飛——從淮劇《千古韓非》談梁偉平的表演藝術 從《長生殿》到《長生殿》——談李紫貴的戲曲導演教育理念 從昆劇的功力回歸錫劇的魅力——記錫劇《隨心曲》青年阿炳扮演者王子瑜 回歸本體是戲曲創新的根本——論戲曲的創新性與本體性 女性舞美設計的活力 悉心栽培“白玉蘭”——記上海戲劇家協會成員對“白玉蘭”的悉心培植 豫劇梅花當代**丑——“金不換”印象 久違了·雉尾生——觀昆劇《連環記》有感 三、課題探研（座談會發言紀實）（按年月序） 古而不陳舊新而不離本——從實踐中談談繼承與革新的關系 昆曲藝術在臺灣生根開花——談赴臺演出與導演創作觀感 戲曲化與現代性——略談當代戲曲現代戲創作 李紫貴先生的創作思維方式——2015年李紫貴導演藝術研討會發言紀實 古不陳舊，新不離本——談當代戲曲導演、表演創作思維方式 附錄： 劇壇藝評（按年月序） 他在叢中笑——記《界牌關》《鐵靈關》導演兼教師沈斌 氣勢磅礴，催人淚下——豫劇《周公輔政》觀后 昆劇《長生殿》導后記 劇壇上的“拼命三郎”——上昆導演沈斌河南排戲側記 昆劇《長生殿》的藝術追求 這片土地上的默默耕耘者——記著名昆劇導演沈斌 從演員到導演：一條充滿艱辛和希望的路——記昆劇導演沈斌 奮進中的上昆導演沈斌 海派昆劇，好！ 知難而任，重塑“珍珠”——公演前訪新版錫劇《珍珠塔》導演沈斌 十年勤往返，三度植幽蘭——記沈斌和他導演的兩岸合作昆劇作品 界牌關前盤腸戰 “古不陳舊，新不離本”：海派導演沈斌 昆曲導演沈斌對傳統行當表現力的拓展 當下中國戲曲文化的審美取向與傳承——解讀沈斌戲曲情結與生命密碼 跋 附：上海市非物質文化遺產項目昆曲代表性傳承人沈斌·傳承譜系 創作年表