目 錄 1.草圖與線稿的繪制要點 1.1 一下筆就有一大堆問題 /10 1.1.1 *開始先畫什么 /10 1.1.2 一畫長線條手就要抽筋 /12 1.1.3 草稿和線稿差距大 /13 1.2 什么？畫線條也有講究 /14 1.2.1 什么才是好看的線條 /14 1.2.2 簡單的線條練習方法 /16 1.2.3 線條的不同運用 /18 1.3 星光美少女 /20 2.人體結構的繪畫要點 2.1 畫人物首先需要學會觀察 /26 2.1.1 需要觀察什么 /26 2.1.2 觀察不只是用眼睛 /27 2.2 你還要知道人體的比例 /31 2.2.1 身體的比例 /31 2.2.2 頭部的比例 /33 2.2.3 四肢的比例 /35 2.3 用幾何體畫人物，就這么簡單 /37 2.3.1 頭究竟是個什么形 /37 2.3.2 五官是如何“長”在臉上的 /39 2.3.3 身體結構到底是個啥 /41 2.3.4 手腳的簡單幾何體理解 /43 2.4 怎樣讓筆下的人物不呆板 /46 2.4.1 四肢的起伏規律 /46 2.4.2 用一兩根線畫出性感的感覺 /48 2.5 西服與武士刀的絕配 /51 3.學習素描能改變動態不自然的缺點 3.1揭秘動態自然感的奧秘 /58 3.1.1 如何找人體的重心 /58 3.1.2 重心不是固定的 /60 3.1.3 身體與動作的平衡 /63 3.2聽說身體運動有公式法則/66 3.2.1 四肢的彎折/66 3.2.2 身體的運動極限/68 3.2.3 別擺那些不可能的姿勢/71 3.2.4 如何防止動態僵硬/73 4.透視的原理和運用 4.1學透視對畫人有什么用/76 4.1.1 透視基礎與人物的結合/76 4.1.2 局部的透視原理運用/79 4.1.3 仰視和俯視的人物繪制要點/82 4.1.4 動態的透視繪制/84 4.2角度的變化也與透視有關/86 4.2.1 360°無死角的畫臉方法/86 4.2.2 換個角度就不會畫的五官/89 4.2.3 表情要結合透視角度的變化才生動/91 4.2.4 別說你只會畫正面的人/93 4.2.5 富有魅力的手部變化/96 4.3 不對勁 我看不出來怎么辦/99 4.3.1 檢查透視與結構/99 4.3.2 參照物對比/100 4.3.3 實物對照/101 4.3.4 運用輔助線/102 4.3.5 錯圖的觀察與修改/103 4.4 水之魔法/105 5.素描中的光影質感在漫畫中的運用 5.1讓人捉摸不透的光影 /112 5.1.1 光的表現/112 5.1.2 不同的光源/114 5.1.3 明暗交界線的表現/116 5.1.4 畫面中的黑白灰/117 5.1.5 光影產生的情緒/119 5.2怎樣畫出陰影的立體感 /121 5.2.1 頭部的光影變化效果/121 5.2.2 關節部分陰影的強調/123 5.2.3 手腳陰影的繪制/125 5.3怎樣畫出真實的衣服褶皺 /127 5.3.1 褶皺的產生/127 5.3.2 褶皺的不同表現/129 5.3.3 褶皺繪制的誤區/131 5.3.4 褶皺的動感表現/133 5.3.5 服裝陰影的添加/134 5.4怎樣才能畫出立體感 /136 5.4.1 為什么我的畫沒有立體感/136 5.4.2 改變線條，提升立體感/142 5.4.3 調整透視，提升立體感/143 5.4.4 通過光影和褶皺來增強立體感/144 5.4.5 調整投影形狀，增強空間感/146 6 構圖在漫畫中的運用 6.1我只會靜物構圖，怎么辦/148 6.1.1 構圖的基礎/148 6.1.2 構圖中的誤區/150 6.1.3 構圖的實際運用/151 6.2 如何通過構圖讓畫面變有趣/153 6.2.1 視線的誘導/153 6.2.2 轉換視角的魅力/155 6.2.3 構圖與光影的表現/158