理論與方法篇 1概述 1.1 什么是聲音設計 1.1.1 伯克利 1.1.2 藝術創作的路徑 1.2 聲音設計的類型 1.2.1 視覺 1.2.2 聽覺 1.2.3 音樂 1.2.4 現場 1.2.5 現實 1.2.6 新媒體 1.3 聲音設計的分工 1.3.1 團隊 1.3.2 過程 思考題 2 歷史 2.1 什么是戲 2.2 歷史 2.3 中國傳統演藝場所的主要演變過程 2.3.1 演變 2.3.2 觀演形態 思考題 3敘事 3.1 聲音設計對象的敘事分析 3.1.1 結構 3.1.2 人物的結構 3.1.3 分鏡頭腳本與關鍵點 3.2 聲音圖第1稿：聲音分類表 3.3 聲音圖第Ⅱ稿：聲音情節 線 3.4 聲音圖第Ⅲ稿：聲音設計圖 3.5 聲音圖第Ⅲ稿：聲音腳本 思考題 4 交互 4.1 交互的信息論視角 4.2 音畫對位 4.2.1 畫面的構成維度 4.2.2 音畫對位的維度 4.3 游戲交互 4.4 傳播交互 4.4.1 信源：藝術起源與美之事物 4.4.2 信道：藝術創作和美育的載體及形式 4.4.3 終端：藝術傳播的受眾與審美 4.5 混音 4.5.1 平衡 4.5.2 音質的控制 思考題 實踐與創作篇 5現場 5.1 如何完成一次現場聲音設計 5.1.1 聲音鏈與電聲系統 5.1.2 信號流程 5.1.3 設備清單 5.1.4 現場配置 5.2 聲系統的調試與校準 5.2.1 聲增益的設計與校準步驟 5.2.2 聲均衡設計的調試與校準 5.2.3 聲覆蓋設計的調試與校準 5.3 聲系統設計與使用中的若干問題 5.3.1 場地 5.3.2 協作 5.3.3 二次創作 5.3.4 系統穩定性 5.3.5 其他技術細節 思考題 6現實 6.1 現實中的聲音設計類型 6.2 聲景設計 6.2.1 聲景的概念 6.2.2 聲景設計過程 6.2.3 聲景音樂的概念與類型 6.2.4 聲景音樂的創作 6.3 聲景樣本與素材的采集和應用 6.3.1 采集策劃 6.3.2 采集技術與實施 6.3.3 采集后樣本的整理與分析 6.3.4 聲景樣本的使用 思考題 7 案例 7.1 影視動畫的聲音設計 7.2 舞臺劇的聲音設計 7.3 聲景音樂 7.4 區域聲景分析與設計 7.5 游戲聲音設計 7.6 篤行劇社劇目聲音設計選 7.7 學生作品選 參考文獻 實例索引 圖表索引 術語表 跋